发售列表里的链接均是链接到allmusic，打开页面可以试听，但是每首格只能试听30秒。不提供下载，想要歌曲的话请自行寻找，或者直接留言，feicun会尽力把大家想要的专辑发布出来。
Coheed and Cambria – Neverender: Children of the Fence
你可以表达你对Coheed and Cambria的任意看法，但是你不能说他们在过去的这几年里面什么都没做。这支乐队的雄心壮志从他们刚刚登台露面就从未停止过，他们2002年的首张专辑《The Second Stage Turbine Blade》是起点，至那以后他们就始终保持着专注、动力。乐队主唱Claudio Paul Sanchez的系列漫画作品《The Amory Wars》一直都与他们的专辑紧密相关，09年的新专辑《Neverender: Children of the Fence》说明乐队离他们最终的目标又近了一步。（Coheed and Cambria的专辑全部是跟随《The Amory Wars》情节发展的实验专辑）继续阅读
Willie Nelson – Naked Willie
上世纪80年代晚期，著名媒体大亨Ted Turner（CNN创始人）曾经尝试把大批的黑白老电影彩色化，他的目的是让那些无法忍受单调色彩的观众能够重新欣赏这些古董电影。不过他的这次举动充满争议，对于那些与这些老电影同时期的观众来说，这些经过现代化处理的作品很难让他们找回当年的记忆。20年之后，Willie Nelson和他善于口琴的搭档Mickey Raphael进行了一次类似的工作，他们把Willie在60年代为RCA录制的唱片重新灌制，撕去包裹在声音外面的弦乐，回归原声，在这样一个小乐团的伴奏下，Willie的声音显出了新的气息。继续阅读
嗯，我悔过……这一期的发售列表其实是在北京时间11号发布的，我一直拖到现在才给翻译了……另外Kelly Clarskon的新专辑其实也在这份表单里提到了，由于无损下载也已经发布了，所以这里就不再重复了。
Chris Cornell – Scream
不知道你有没有看出来封面的象征意义，上面的Chris Cornell正准备把他的吉他砸个粉碎，因为这次他不用再使用吉他创作那些六弦乐了。他把这次的吉他部分都交给Timbaland制作了，而后者也正想暂时远离hip-hop 和 R&B，制作一张Rock专辑。这个奇怪的搭配看起来有点像一个意见相左的组合为了同一个目标而努力。事实确实是这样的，这两位才子都放弃了各自的长处，即使他们自己也意识到了这个错误，但是他们也没有很好地弥补。《Scream》尽管是一张拥有大预算专辑，但是它也是一张仅仅包含了纯音乐理论的空洞专辑。（这张专辑的评分仅仅有一星半，好惨……）继续阅读
Black Lips – 200 Million Thousand
《200 Million Thousand》是Black Lips发行的第五张专辑。从表面上看，这张2009年的新专辑和他们以前的作品并没有太大的变化。也许这是因为他们组队的时间太长了，一直紧紧地团结在一起，慢慢形成了固定的思维。不过他们之间还是有一些各人的特色和不同的思维，这些特点也有足够的歌曲时间来表现。他们仍然能抓住garage rock的精髓，他们的声音也衍生出新的亮点。继续阅读
这份列表本来是在2月18日就发布了，但是由于赶上返校，所以今天才整理完成。另外vicy童鞋说图片有点小，大家觉得多大比较合适呢？
Robyn Hitchcock – Goodnight Oslo
Robyn Hitchcock可以带给乐迷的惊喜越来越少了，毕竟过去30年的演唱生涯会让他已经几乎把创造力用尽了。不过这本质上来说未必是一件坏事，当Robyn Hitchcock准备发行他的新专辑的时候，以前专辑中始终保持的高水平制作仍然让他的歌迷充满期待，大家都希望Robyn Hitchcock能带来一首优美的作品或者充满活力引人注目的表演。确实是这样，他过去极少会让自己的歌迷失望，即使他未必每次都能交出像《Underwater Moonlight》、《I Often Dream of Trains》和《Element of Light》那样优秀的作品。这张《Goodnight Oslo》并不是一张会让歌迷改变以前对Robyn Hitchcock看法的专辑，因为它还是一贯的高水平制作，没有让Robyn Hitchcock显得老不堪用。而且这张专辑让人敬仰的地方还在于，Robyn Hitchcock把自己从90年代中期开始为歌迷制造的快乐延续了下去。
Jason Isbell & The 400 Unit – Jason Isbell and the 400 Unit
当Jason Isbell还在Drive-By Truckers乐队的时候，他就经常展示自己声音，因为他是整支乐队中声音最不沙哑的一位。他拥有一副仿佛专门为电台准备的漂亮男中音，不像自己的乐队伙伴们那样。他的声音比Patterson Hood的砂纸摩擦般的低音更平滑，比Mike Cooley的鼻音更流畅。这副声音为Jason Isbell的这次solo加分不少，再加上比他的前乐队更加强调的歌词和旋律，这张《Jason Isbell and The 400 Unit》算得上优秀之作。52分钟的长度，Jason Isbell 和 The 400 Unit把country-soul的忧郁表现得更加积极。继续阅读
Lily Allen – It’s Not Me, It’s You
在Pulp最辉煌的时候乐队主唱Jarvis Cocker有一首《The Fear》表达了对成名的恐惧，十年之后，自Jarvis以来英国最好玩的歌手Lily Allen（可能也是最棒的）同样用一首《The Fear》来表达对成名的麻木，不过，显然Lily Allen的表达更注重内心。很多人想成为另一个Paris Hilton，于是Lily Allen就表达对这些人的忧虑。一个“只懂得消费的机器”，我们知道Lily Allen显然不是这样的人，但是成为这样的机器仍然是很多女孩追求的目标。Lily是关注和排斥的代名词，是崇拜的焦点。 但是不管任何公司或者个人的强烈压力，所有的这些矛盾都是她第二张专辑《 It’s Not Me, It’s You》的燃料。
India.Arie – Testimony: Vol. 2, Love & Politics
《Testimony: Vol. 1, Life & Relationship》是India.Arie在Motown Records发行的最后一张专辑，而《Testimony: Vol. 2, Love & Politics》则是她在Universal Republic发行的第一张专辑。在这两张专辑发行的间隔期间，India.Arie一直都在承受着巨大的压力。Motown Records可能没有足够的耐心去迁就一位歌手，这让India.Arie最终只能离开那里，虽然她曾经在专辑Top 10拿过3连冠，虽然她拿过2项格莱美和14次提名。如果要说新的这张《Testimony: Vol. 2, Love & Politics》，只能说它是在《Testimony: Vol. 1, Life & Relationship》的基础上适当地进步，不过好在没有让人听起来感觉和她曾经的作品太相似。继续阅读
Dierks Bentley – Feel That Fire
如果Dierks Bentley的这第四张专辑能够再有更多实实在在的火焰激情就好了，不过事实上这张《Feel That Fire》虽然名字里有了“Fire”，但却在风格上非常小心谨慎，所有专辑能引起的结果都好像被这位纳什维尔最佳唱作人预料好了。从专辑的表现能看出Dierks Bentley不经意流露出的，建立在自己坚实音乐基础上的魅力。Dierks Bentley的音乐受到了Waylon 和 Merle这两位乡村音乐前辈的影响，但是他没有过分依赖这些传奇前辈，只是利用吸收来的优点让自己的音乐更有依据。多愁善感、干净利落的声音让Dierks Bentley看起来更加摩登，所以你感觉不到以前乡村乐的那种陈旧。
Melinda Doolittle – Coming Back to You
这张专辑可以算作“美国偶像”歌手当中，最精良最让人喜欢的一张专辑了。Melinda Doolittle的这张《Coming Back to You》是关于挫折中的灵魂的，它就像过去几年中其他精心制作的专辑一样有魅力，可以媲美Nikka Costa的《Pebble to a Pearl》和Raphael Saadiq的《The Way I See It》。Melinda Doolittle在国家电视台的表现就像一位精力过人、声音震撼的歌手，她已经具备了以前所缺乏的作为艺人的必备条件。继续阅读
这份榜单是Allmusic在1月27日发布的，由于前几天出门了，没有及时在这里更新，现在补上。
The Bird and the Bee – Ray Guns Are Not Just the Future
The Bird and the Bee乐队在2006年开始形成了他们独特的复古风格，他们依靠主唱Inara George的爵士乐般柔软的声线创造了一种空间梦幻的流行风格，并且乐队的制作人Greg Kurstin也拥有不俗的创作能力。由于乐队的曲风能够融合老式流派又不失现代色彩，The Bird and the Bee的音乐一经推出就在排行榜上获得了上佳成绩，他们06年的单曲“Fucking Boyfriend”曾经在美国“Hot Dance Club Play”排行榜登上了冠军宝座。3年之后，The Bird and the Bee发行了他们的第二张专辑《Ray Guns Are Not Just the Future》，一张不再包含club曲风歌曲的新作。
Franz Ferdinand – Tonight
“I found a new way, baby”，Franz Ferdinand乐队的主唱Alex Kapranos在他们的新歌“Ulysses” 里如此吼道，这首歌正是《Tonight》里的主打歌和开篇歌曲。从整张《Tonight》的表现来看，不可否认，Alex Kapranos确实找到了自己的“new way”。Franz Ferdinand的首张大碟《You Could Have It So Much Better》对于他们来说是一个成功的亮相，在这之后他们就开始马不停蹄地赶制最新的这张《Tonight》。两年的时间让Franz Ferdinand最终创作出了属于他们自己的”dirty pop“曲风，现在他们有机会通过新碟《Tonight》展示一下成果了。仔细品味一下，可以看出整支乐队都在努力让这张新专辑看起来和他们以前的音乐不一样，不过如果不加品味，那就只能感觉到这是一张关于午夜狂欢和次日黎明的概念专辑。《Tonight》的制作比《You Could Have It So Much Better》更加用心，至少从表面来看，它和Franz Ferdinand以前的作品大不相同。继续阅读