Pavarotti

今天在网上闲逛的时候,无意中闯进了帕瓦罗蒂的官方网站。曾经的高音C之王已于2007年9月6日去世,看到官网首页展开双臂、笑对观众的一代大师,我只能感到一阵酸楚……这是我第一次来到大师的网站,也是我第一次认真地聆听大师的歌声。

我愧为一个准古典爱好者。Kevin Kern、Andrea Bocelli、Ludovico Einaudi的音乐常常在我耳边萦绕,唯独大师的歌声我却从未拜读。年幼的时候,我只把Chinese Pop放在耳边,把美声唱法看作恐怖的吼声。稍微成熟了以后,开始接触著名的New Age歌手,慢慢觉得古典音乐也是一种美妙的感受。但是即便我开始接触Hayley Westenra、Andrea Bocelli这样的经典古典歌手之后,我也不认为大师的歌声是有任何美妙的地方。

但是今天,我完全感受到了大师给世人带来的震撼,这种感觉让我只能把自己的灵魂交继续阅读

什么是隐藏音轨?它一般被写作hidden song、ghost track、easter egg。这个音轨一般没有在封面套上列出来,往往是在一张CD的最后一首歌播放完之后,会有一段长时间的静音,随后,这首没有被标注在封面上的音轨就会播放出来。也就是说这个隐藏音轨是“隐藏”在最后那个音轨的后面。总而言之,没有自己的一条单独音轨,并且没有在封面上列出来的音轨,就是hidden song。

还有一种隐藏的音轨叫做unlisted track,它与hidden song的不同是它有自己单独的音轨,直接就能播放到,而不需要播放完前面的音乐、经过静音。只是它也未被列出在封面套上。

看到网上有些人把Bouns Track也成为隐藏音轨,feicun倒是不敢认同。毕竟有些Bouns Track是清清楚楚地标注在封面套上的。

如果你买了一张新的CD,你也许会想知道它是否有隐藏音轨,那么你可以访问 hiddensongs.com ,这是一个专门的隐藏音轨数据库,一般比较热门的包含隐藏音轨的CD都能在这里查到。查询方法也很简单–按照歌手名字的首字母查询就行了。

hiddensongs.com 的资料也不算很全,但它却是我目前唯一知道的。如果你有更好的地方查询隐藏音轨,请一定要告诉 feicun。

首先废话两句,Exact Audio Copy,简称EAC,德国人Andre Wiethoff编写,是目前精度最高的CD音频抓轨程序。大家一般用其来制作无损音乐。此软件并不是傻瓜软件,功能、设置方面有一定的专业性,所以网上有铺天盖地的各种EAC设置教程。不过从我看过的教程来说,大部分教程都是按照官方的抓轨标准来写的,而官方标准中,抓轨包括压缩选项并没有设置到极致,比如:FLAC编码的最高质量压缩级别为8,而官方推荐的是6,这是基于速度和体积而考虑的级别。但是对于发烧友来说,我们要的就是最完美的无损,我们可以为最高质量的压缩而牺牲速度、体积。

这里推荐一篇我感觉目前比较出色的EAC设置教程:《EAC标准抓轨教程》。这篇教程是翻译的,完全按照国际上最常用的无损抓轨设置编写,推荐各位准备制作无损的朋友认真阅读一下。

不过教程在翻译的时候也有一些不清楚的地方,下面是一些补充说明:

1、对于文章中“二、EAC菜单 > 驱动器选项… (或直接按F10键)设置其中的标签”一章,“1.抓取模式菜单:”中的设置,请你一定要结合自己光驱的特性选择!文章里面的截图是作者的光驱特性,请不要照搬作者的选择。

2、对于文章中 “二、EAC菜单 > 驱动器选项… (或直接按F10键)设置其中的标签”  一章,”2.偏移/速度菜单:“一段提到的”对此驱动器使用AccurateRip:强烈建议勾选”,进行一下解释。AccurateRip是EAC特有的一个数据库,是一个为保证你没有错误的刻录或者读取CD而产生的一个方法。 如果AccurateRip 成功,那么就说明你的读取或者刻录是与数据库中所存在的CD信息相同。不过,对于有些非常少见的CD来说,AccurateRip数据库里的数据也未必是正确的,但是,你还是要把它当成一个重要参考。 至于AccurateRip 的原理就是,通过把你的刻录或者读取结果和别人的比较,并且报告你与你相同的数量或者不同的数量。 通过这些,你能知道你的刻率是否完美。

不过有些朋友可能在设置AccurateRip时发现其选项是灰色的,这时候就需要你找一张非常常见的CD(越常见越好!),然后插入到光驱之后EAC会自动连接服务器下载关于这张CD的AccurateRip信息,然后,你就会发现继续阅读

我不是不喜欢男人的歌声,只是觉得,在Folk界,最近的优秀歌手中,女性歌手确实比较多。我能接受的男性歌手,大多是上世纪80年代之前的人物,最近狂爱上了一位歌手:Dar Williams(还是女性~),所以就把她的资料简单翻译了一下,以记录下又一个我喜欢的民谣歌手。

Dar Williams

Williams出生于纽约的Mount Kisco,但是在Chappaqua跟她的两个姐姐Meredith和Julie一起长大。在一次采访中,她把自己的父母描述为“崇尚自由、有爱心的人”,并且在自己的早期职业生涯中给予了自己巨大帮助。Williams在9岁是就开始弹吉他,2年后,她创作了自己的第一首歌。然而,年轻时期她更感兴趣的是戏剧,并且在Wesleyan University主修戏剧和宗教。

Williams在1990年移居到了波士顿的Massachusetts,开始进一步发展自己的表演生涯。她在波士顿歌剧公司担任了一年的舞台经理,同时开始一边写歌、录制Demo、上声乐课。她的声乐老师鼓励她试试去咖啡屋进行现场表演,但是这个时期的波士顿民谣环境非常恶劣,以至于她在表演时受到了极大阻力,最致命的是,她还要和自己的怯场斗争……1993年,Williams搬到了Northampton。

在Williams的早期职业生涯中,她因为Joan Baez而获得了一定的知名度,因为后者录制了一些她的歌继续阅读

互联网和Folk音乐的数字化(21世纪)

纳斯达克的Napster广告已经不复存在

纳斯达克的Napster广告已经不复存在

1997年,互联网用户越来越多,与全世界的人们进行交流成为可能。我更愿意称这个时期为在线聊天纪元 : ),我们接受到许多新的概念,比如聊天室、即时通讯。

这种自动化的交流方式自然而然地为独立艺术家们铺设了一条宣传自己音乐的道路。艺术家们使用互联网作为开发市场的工具。这为所有流派的艺术家都带来了好处,但是Folk歌手们的收益尤甚。

世纪之交时Napster的出现引起了版权方面的激烈争论,更加容易被公众接触到的音乐应该怎样生存,艺术家们日益萎缩的生存空间怎么挽救,这些问题都在一瞬间被摆上了台面。突然的,Folk音乐界数十年来一直面对的问题,也变成了主流音乐家、主流音乐公司的难题。

自 从Folk音乐的历史开始,Folk歌手就处于版权、唱片工业的边缘,他们很适应版权被滥用的新时代,所以他们能顺应这个趋势,他们的技艺不会被美国文化 的突然拐点而影响。反过来说,数字化音乐更像是上帝赐给Folk艺术家的礼物,尤其是Folk歌手们往往无法承受不断巡演的花销,这次,他们不用巡继续阅读

Ani Difranco与Indie Folk革命(20世纪90年代)

Ani Difranco

Ani Difranco

20世纪90年代早期,另有一批年轻人聚集到了乡村周围的城市里,大多数在Austin和Nashville。这时还有一位纽约州的singer- songwriter在这个10年的初期掀起了一阵波澜。水牛城的Ani Difranco再次制造了一个文化奇迹——就像许多Folk歌手那样,她几乎是个意外。

不要怀疑Ani Difranco没有生活眼光,没有打扮得体的能力,这些怀疑最多都只是臆测。进一步说,她有坚定的个人意愿,不愿与唱片公司签约,因为这些唱片公司都不接受她的政治见解,让她不能再做一个诚实的singer-songwriter。

90年代末期,主流媒体们终于“发现”了Ani Difranco,发现了她的音乐,那种完美融合了差距巨大的Punk和Folk的音乐。Ani Difranco把各种世界韵律和街头世俗合并,形成了自70年代以来最模糊的流行Folk音乐类型。

Ani Difranco在20世纪末21世纪初独力引领了独立音乐冲击主流音乐,也许可以说这样继续阅读

Folk-pop的新浪潮(20世纪80年代)

Suzanne Vega

Suzanne Vega

无论在多么复杂发展变化之下,纽约永远拥有一个稳固的Folk音乐圈。即使在20世纪80年代,当Folk音乐快要从主流音乐世界消失的时候,Folk 歌手们还是聚集在了 Jack Hardy 的 Fast Folk 杂志周围。

登 上Fast Folk舞台的艺术家有很多人,包括John Gorka、Shawn Colvin、Nanci Griffith。有些人几乎在整个80年代都没有在人们的视线里出现过,因为那时电台的主流音乐是 Seattle Sound,最后这些艺人在80年代末90年代初才开始登台表演。

虽然如此,一位叫做 Suzanne Vega 的纽约范儿词曲作家还是让整个80年代渗透着 synth-pop 的“3分钟节奏”。 Suzanne Vega 也是 Fast Folk 的一名成员,她发行了一首关于家庭暴力的歌曲“Luka”,这首歌出自于 Suzanne Vega 的第二张专辑,但是这首歌与同期其他歌曲有着完全不同的简洁明快的编曲风格,就像 synth-pop 那样偏于流行。“Luka”极大震动了各位歌 手,震动了80年代的这个瞬间,它让歌手们开始思考,是不是该让这个时期的Folk音乐都去那个“cool”的王国。

也就是在这个时 期,1986年Paul Simon凭借他85年发行的专辑《Graceland》席卷了格莱美奖,这张经典的专辑融合了当时的pop-rock和Folk,并且用默默无闻的南非继续阅读