此文章转载自发表在HipHop.cn上的《采样之路》,有删改,原文共4部分,特此声明。原文链接:Part1 Part2 Part3 Part4

关于HipHop音乐的采样(Sample)与作曲(Compose),一直以来都有争执。我们很难道出它的始末,不过有一点是肯定的,热爱HipHop的人都更愿意听采样出来的歌曲,因为确实让人有似曾相识的感觉。而坚持作曲的制作人对此却异常鄙视,认为毫无技术性。其实关于采样的争议仅仅是音乐制作中十分常见的分裂现象而已,如同著名小号手Miles Davis在七十年代放弃原音乐器,也同样遭受了传统爵士派的攻击。

  • 争议

当时比较有代表性的反对采样的作曲家是Mtume,他很长一段时间都在批评一些HipHop制作人过度依赖采样老旧唱片。Mtume自己在作曲方面的确很难有人比得上,他在八十年代曾写出过许多脍炙人口的经典歌曲,还有自己的乐队。他很气许多的HipHop音乐制作人完全不懂乐理,不会乐器,只是有一大堆的唱片,并以此为创作来源,采样技术刚问世的时候,像Mtume这样的音乐家认为这样的技术是对原作的亵渎。但实践证明,这种看法是错误的,因为采样技术让太多的过气的歌手重新获得事业的第二春。继续阅读

先来解释一下标题里的“Sample”是什么意思吧:Sample是电子、HipHop与R&B等城市音乐(Urban Music)常用的创作方法,通过采样已有的声音和乐段来创作新音乐。与Sample相关联的还有“Cover”,这个词大家可能会比较熟悉,就是翻唱。Feicun在《翻唱 vs 原唱》里面也介绍过了。

既然是从已有的声音和乐段里采样,那么新制作出来的音乐就可以看作是吸收了前作音乐的DNA,今天我们用WhoSampled.com这个网站探索一下音乐的DNA吧。

简单来说,你可以把WhoSampled当成一个搜索引擎继续阅读