我超级爱披头士，虽然我不会经常把他们的作品拿出来反复听，但是他们仍然是我的摇滚乐启蒙。我仍然记得我最早接触到披头士唱片时的感受：残缺的声道，现在听起来很有年代感的配器声音；但是音乐本身却无比吸引人，现代摇滚的常用元素很多源自他们：迷幻摇滚、民谣、民族音乐和现代摇滚的结合。他们带来了歌词与主题的深度化，让一个单纯的娱乐转向更具社会性和内省性的表达。喜欢音乐的人，有谁会不爱上披头士呢。

今年上半年在街边看到了旧金山的 De Young Museum 笛洋美术馆即将开始 Paul McCartney 摄影展，当时就让我满怀期待。这个名为《Eyes of Storm》的展两年前从伦敦开始，再到东京，最终来到了旧金山。

我个人感觉，除了利物浦、伦敦之外，和披头士渊源最深的城市就应该是旧金山了：披头士的最后一场演唱会就在旧金山 Candlestick Park 体育场举行。而这座球场在 2015 年拆除前，Paul McCartney 个人还完成了这座体育场的最后一场公开演出。

对于这个摄影展本身来说，这些照片多是随手拍。但它们的价值在于拍摄者——这位人类历史上最富有的音乐人，用他的视角捕捉了披头士那些不为人知的幕后故事。这些60多年前的胶片，带着颗粒感，也把人带回那个年代。60年前，披头士在美国如全民偶像，掀起席卷全国的披头士热，粉丝为之疯狂。60年后，Paul 拍摄的250多张照片重返旧金山展出，提供了一个珍贵的幕后视角，让我们窥见这个世界最著名乐队的崛起之路。

Paul 的自拍。不是我没对上焦，是 Paul 没对上。

完美诠释人像摄影三要素。照片上是 Paul 的第二任女友、英国演员 Jane Asher。著名单曲《Yesterday》就是在她家完成的。

戴眼镜的约翰·列侬。Paul 回忆，只要有女粉丝在，列侬就会摘掉眼镜，因为列侬认为不戴眼镜更好看。在披头士时代，列侬的公众形象多不戴眼镜。多年后，Paul 仍怀念那个戴眼镜的列侬：Paul 的自家人都视力好，所以他再也没见过别人摘眼镜、迷茫擦镜片的画面。

经典车窗构图。现在哪个风光摄影师不会拍上这么一张呢？

右上角是他们的首位经纪人布莱恩。他声称是为披头士才华而来，其实他是 gay，喜欢列侬。虽32岁因药物过量离世，但他的人生应无憾：每天与心仪之人相伴，还经营着当时最赚钱的生意。

这个摄影展里布莱恩出现的次数很多，某种程度上来说，他其实是乐队的第五人。

另外布莱恩的离世间接导致了披头士乐队的解散：他去世之后，Paul 自然而然的成为了乐队的管理者，但是列侬却渐渐的无法忍受 Paul 的管理。最终两人不欢而散，披头士就这样结束了。不过后来 Paul 和列侬的关系并非一直如冰冻三尺般僵硬，两人的关系经历了和好、争吵再分手的起起伏伏，直到列侬被刺杀。Paul 在后来也无数次表达过对列侬的想念。

美国警察的配枪。英国警察不配枪，所以 Paul 印象深刻。可能在 Paul 的眼中，这是英国比美国更好的原因之一吧。

这一块的展览布置深得我心，黄墙配照片上 Hertz 租车公司的亮黄 logo。

看展前，我以为 Paul 的镜头会捕捉成名的烦恼，但事实证明我想多了。照片里满是无尽快乐。那是披头士的巅峰时代，Paul 形容，就像在拍一部激动人心的电影，自己成了明星。

1960年代的宾得单反相机，那年代日本相机已经开始征服世界。

最后这张照片其实不是 Paul 的作品，而是当时的记者所拍，记录了 1964 年他们会面的场景。很巧的是，照片上的人都是我小时候印象中最早知道的英国人和美国人。

最后再来听一遍《Yesterday》吧！

 

PS. 这篇博客里的照片都是我用徕卡 M240 + 50mm/F1.4 镜头翻拍的，没有调色，清晰度还凑合。